"万物皆素材"——这句话听起来很酷。
但仔细想想，它其实很可怕。
素材的黄金时代
以前，获取素材是一件有门槛的事。
你要一张图片，得找设计师。你要一段音乐，得找音乐人。你要一个视频片段，得自己拍或者花钱买。
素材是稀缺的，所以素材有价值。
AI改变了供需关系
然后AI来了。
Midjourney可以生成任何图片。Suno可以生成任何音乐。Runway可以生成任何视频。
素材的生产成本趋近于零。
这意味着什么？
意味着素材不再稀缺了。
当所有人都能生成高质量的图片、音乐、视频时，这些东西就不再值钱了。不是因为质量下降了——恰恰相反，质量越来越高——而是因为供给远远超过了需求。
真正稀缺的是什么
当素材泛滥时，稀缺的不再是素材本身。
稀缺的是：
知道该用什么素材的人。
知道该怎么组合素材的人。
知道素材背后的意义的人。
换句话说，稀缺的是判断力和创造力。不是生产力。
对创作者意味着什么
如果你还在靠"我能做出好看的图"来竞争，你会越来越难。因为AI也能做出好看的图，而且更快。
如果你还在靠"我能做出好用的模板"来竞争，你也会越来越难。因为AI也能做模板，而且更多。
你唯一的优势，是AI没有的东西：
你知道为什么要用这张图而不是那张图。
你知道这个素材在这个场景下意味着什么。
你能把素材变成故事。
万物皆素材的下一句
万物皆素材。
但万物皆素材的下一句是：
万物皆不值钱，除了用素材的人。
这不是悲观。这是现实。
在素材泛滥的时代，创作者的价值不在于生产素材，而在于赋予素材意义。
这，才是创作的本质。
